Así suena la Temporada de Concierto con la Banda Sinfónica del Huila.

 Con interpretaciones en homenaje a Banja Luka, homenaje a la capital europea menos conocida. Es una ciudad alucinante fusión de patrimonio histórico y cultural, paisajes multicolores, con el toque mediterráneo, pero sin descubrir por las multitudes. Irresistiblemente encantadora, acogedora y relajada, pero moderna y cosmopolita, y que sufrió la guerra de Bosnia, se cumplió la Temporada de Concierto con la Banda Sinfónica del Huila.

Así mismo, con el respaldo del público opita, y a ritmo de bambuco, se presentó la interpretación de Mi País del compositor huilense Guillermo Calderón en la voz de la artista María Lucía Vivas

Así mismo, a ritmo de música de la Independencia, hubo la interpretación de La Vencedora. 

Uno de los momentos emotivos fue el tema Colombia Tierra Querida con la cantante María Lucia Vivas y el baile de la Señorita Neiva, Ana María Paloma.

HISTORIAS Y MÚSICA EN ENCUENTRO DE COMPOSITORES HUILENSES 2023 ‘JAIRO BELTRÁN’

Recordar las letras y las historias de cada canción que ha construido la memoria musical que hoy identifica el departamento del Huila, ha convertido al Encuentro de Compositores Huilenses ‘Jairo Beltrán Tovar’ en un evento del Festival del Bambuco en San Juan y San Pedro en Neiva.

Antonio Díaz Javela, Fabio Perdomo Bahamón, Luís Enrique – Kike- Perdomo, Edison Elías Delgado, Oskar Obando Valencia, Rey Cedeño, Pablo Emilio Sierra, Carlos Alberto Ordoñez, Jairo Beltrán Tovar y Dora Lilia Guevara Sánchez fueron los compositores que deleitaron al público a través de sus anécdotas a lo largo de los años mediante risas y sus canciones.

El encuentro de compositores se realiza desde el año 1987 gracias al respaldo recibido a las ideas de Jairo Beltrán Tovar por parte del escritor y poeta Guillermo González Otálora. Este encuentro ha permitido la entrega de instrumentos musicales y reconocimientos a los compositores huilenses durante más de 30 años que se viene realizando el evento.

José Antonio Hernández, autor y compositor asistente al evento indicó que, “… es una oportunidad muy grande que tiene la música colombiana, que tienen los autores y compositores, para que sean conocidos no solamente a escala local sino a escala nacional, esto es lo que necesitamos la cultura en vez de la guerra”

Jardín de palabras, un acto que refunda el signo poético

 

Por Esmir Garcés Q.

Poeta y editor

 “Si un poema nos pone oír los acentos de la vida”, como lo asevera Isabel Goldemberg y Hugo Savino; un libro lo será aún más, como si tratara de las entonaciones interpretadas por una orquesta sinfónica. La anterior premisa, me da pie para referenciar el libro de poemas Jardín de palabras, del periodista y poeta Heber Zabaleta Parra. Un trabajo literario construido desde el silencio y desde el ritmo del corazón; es decir, aquí se articula el lenguaje y el cuerpo, para dar paso al nacimiento del signo; este último, como el advenimiento de la creación. No obstante, la creación como “acto de resistencia”, así lo señala Gilles Deleuze. Es paradójico, que el signo que representa el pensamiento del ser humano, sea a la vez resistencia. Cuando hablo de resistencia, me refiero a la fuerza invisible que sostiene el peso del tiempo o el acumulado del saber. También resistimos ante la muerte y a todas esas acciones humanas que nos quieren encasillar dentro de la “sociedad de control”, como lo manifiesta Foucault. Entonces, resulta que, la poesía sería la cerilla que resiste esa masa oscura del universo.

Cuando el maestro Zabaleta escribe un poema, no solamente se está resistiendo a él mismo, sino que no  aguanta esa sociedad de control que nos quiere homogenizar ciertas prácticas de vidas; por lo tanto, el acto poético se establece como un punto “liberador de potencias de vida”, como lo manifiesta Giorgio Agamben. De allí que, esas potencias están contenidas en temas como el amor, el desamor, la ciudad, el tiempo, la noche, la lluvia, la soledad, la indolencia, el olor, entre otros. Un ejemplo de ello sería el siguiente poema: En esta algarabía de soledad / vuelve llanto los pensamientos, / desdobla el presente, / hace añicos las alas de la ilusión. Precisamente, el poeta no solo canta los paisajes de su interioridad, sino que contrasta los actos humanos externos; para ello, acude al lenguaje figurado, como las metáforas y la sinestesia para refundar el golpe del signo; por lo tanto, la poesía no solamente se compone como acto reparador de las interioridades del creador, sino que se prolonga como extensión estética, como acto revelador del lenguaje y; por ende, de las formas de vida. Razón por la cual se escribe para resistir los mismos embates del lenguaje que la sociedad de control ha encontrado como mecanismo para degradar nuestras condiciones de vida. De allí que, el ejercicio de pensar con la palabra, deberá ser tan natural como el árbol que da fruto, así habrá de brotar nuestros poemas, incluso, nuestros sueños.   

Llama la atención, que existe un eje temático que sostiene el libro, es la presencia ausente de la amada que recorre los versos y la ciudad, de la mano del poeta; tal como lo hiciese Dante Alighieri en el poema épico, la Divina Comedia; el poeta bajo al purgatorio de la mano de su amada Beatriz con el objetivo de despojarse de toda su condición humana. Zabaleta propone que en nuestra interioridad existe ese purgatorio, donde nos despojamos, entregamos o dejamos nuestros sentimientos en algún rincón de la memoria; para Zabaleta, el amor no solamente constituye la geografía de los afectos, sino la representación de esos tres estadios que nos plantea Dante (infierno, purgatorio y paraíso), estadios que configuran la esencia del ser; así lo corrobora los siguientes versos: Me declaro culpable de resucitar tu cuerpo, / despierto o ¿tal vez sigo dormido? Lo anterior, me posibilita trazar una línea argumental planteada por Valéry, de la que nos dice que: “el pensamiento es, en suma, el trabajo que hace vivir en nosotros lo que no existe”. De allí que, la palabra refunda constantemente la existencia de las cosas; por consiguiente, un poema es, ante todo, la interrogación del mundo, hacer visible lo que no existe.

 

 

                          

 

José Eustasio Rivera, 135 años de su nacimiento

 Este 19 de febrero del 2023, se cumplen 135 años del nacimiento de la más importante figura de las letras y la literatura del Huila, el novelista y poeta José Eustasio Rivera, quien recibe nuevos reconocimientos de la comunidad y las autoridades departamentales. 

Historia en http://noticiasalsur.co/jose-eustasio-rivera-135-anos-de-su-nacimiento/

Álvaro Córdoba Farfán, Homenaje al Gran Compositor Huilense

 

A los 87 años de edad murió el maestro Álvaro Córdoba Farfán. Es recordado por ser el autor de canciones como “Veinte años”, “Soy opita”, “Tus quince primaveras”, entre otras. Uno de sus éxitos más conocido fue el bambuco “Veinte años”. Historia en http://noticiasalsur.co/

Adolfo Pacheco, juglar de los Montes de María

 

El mundo del folclor está de luto por fallecimiento del compositor Adolfo Pacheco Anillo, célebre juglar de los Montes de María y recordado por canciones como ‘El mochuelo’, ‘El viejo Migue’, ‘Mercedes’, ‘La hamaca grande’, entre otras.https://bit.ly/3Dl68wl

Día Mundial de la Cultura Africana y de los Afrodescendientes

 El 24 de enero de cada año, el Día Mundial de la Cultura Africana y de los Afrodescendientes celebra las numerosas y vibrantes culturas del continente africano y de las diásporas africanas en todo el mundo, y las promueve como instrumento eficaz para el desarrollo sostenible, el diálogo y la paz. Por tratarse de una valiosa fuente de patrimonio común de la humanidad, la promoción de la cultura africana y de los afrodescendiente es crucial para el desarrollo del continente y para la humanidad en su conjunto.